当一块石头被投向未知的水面，涟漪如何扩散？当艺术创作挣脱“成品”的框架，“未完成态”的灵感又将碰撞出怎样的火花？
7月6日，展览《投石Tossing Stones》在湾厦艺术中心启幕，将艺术生产中的过程作为实践，聚焦作品的“未完成态”。
石头作为展览的核心意象，既象征参与者对外在物质世界的探索与感知，也呼应“投石问路”这一行动哲学。无论是创作中推进尝试、研究网络的动态编织，还是艺术工作者之间的自组织互动，或者展览本身的生成方式，都被视为一种过程性实践。
该展览是湾厦艺术中心首个自主策展项目，委托独立策展人万丰策划，也是万丰于2025年3月在深圳湾厦驻地期间研究成果的衍生，吸引陈萧伊、张震中、聂小依、游伊一、林羽龙、许慕义、孙彦、邓伯轩、芮兰馨与范浩然10位跨领域艺术工作者深入参与。
万丰强调，《投石》和以往的展览不一样，“随机、意外、巧合的事情发生，才成就了这个展览”。有别于传统展览对“成果”的聚焦，《投石》将重点转向艺术创作过程中充满可能性的“未完成态”，呈现艺术家的创作成品和工作室试验、策展人与研究者的工作手稿与进行中档案等内容，特设“播音站”，邀请参展者轮流发声，围绕艺术生产的过程展开讨论与反思，并随展程持续更新。
开幕对谈中，策展人万丰对话阿那亚艺术中心馆长张震中、德英基金会策展人聂小依、艺术家林羽龙、范浩然4位参展嘉宾，从各自专业视角出发，围绕艺术生产过程中的集体协作模式与跨界影响展开多元交流，聚焦艺术创作中充满未知性的探索阶段，深入探讨不断试错中寻求创新突破的实践逻辑。
南方+记者 郭悦
主办方供图
【作者】 郭悦
【来源】 南方报业传媒集团南方+客户端